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二藤建人「ヘルニア」のお知らせ

この度、二藤建人個展「ヘルニア」をギャラリーN神田社宅(東京)、gallery N（愛知）の2会場、2部構成で開催いたします。二藤建人は子を授かった2013年より約5年間、一般企業に勤めながらサラリーマン・アーティストとして活動してきました。その間あいちトリエンナーレ2016をはじめとする様々な場で重力、彫刻、戦争、労働、生活といったテーマに向き合ってきました。今夏に脱サラを果たした二藤。本展ではラテン語で「脱出」を意味し、医療用語としても知られる「ヘルニア(hernia)」をテーマに据えます。重力に対し直立の姿勢をとる人間の因果としての現象を、現代における共同体のあり方、個人のあり方に重ねます。

第1部《労働のエステティクス》

ギャラリーN神田社宅（東京）

2018年11月17日（土）〜12月1日（土）

13:00 – 20:00（日曜・月曜休廊）

オープニングトーク

11/17（土）18:00-

ゲストトーク

11/24（土) 18:00-

ゲスト:渡辺篤(現代美術家)

第2部《自由な落下のために》

ギャラリーN（名古屋）

2018年12月8日（土）〜12月26日（水）

13:00 – 20:00（水曜・木曜休廊、12/26は開廊）

オープニングトーク

12/8（土）19:00-

ゲストトーク

12/16（日）19:00-

ゲスト：能勢陽子(豊田市美術館学芸員／あいちトリエンナーレ2019キュレーター)

gallery N 神田社宅

東京都千代田区神田紺屋町46 アルタビル6F

tel 080-3060-7809

JR神田駅東口から徒歩2分

東京メトロ銀座線 神田駅1番出口から徒歩2分

都営新宿線 岩本町駅A1出口から徒歩5分

gallery N

〒464-0816 名古屋市千種区鏡池通3-5-1

TEL: 052-781-0081

（以下、作家によるステートメント）

二つのヘルニア

労働が生活を壊すとき

人の価値が金に置き換わるとき

防衛本能が他者の安全を脅かすとき

手段が目的への従属をやめるとき

システムへの信仰が暴走を始めるとき

そこにはヘルニアが起こっている。

不遇の中に生きる糧を育む時

気にも留めなかったものごとの価値に気づく時

繰り返されてきた過ちに目を向ける時

自らの至らなさの延長に世界の性質を見つける時

怠惰を振り切って行動を起こす時

そこにはヘルニアが起こりうる。

社会は誰のためにあるのか。

その答えが揺らぐ今

ヘルニアに気をつけて、ヘルニアを目指せ。

（二藤建人）

水戸部七絵「DEPTH - Blue Pigment - 」のお知らせ

gallery N では美術手帖の2016年12月号「あなたの知らないニューカマーアーティスト100」で注目された水戸部七絵の個展を開催致します。オープニングには豊田市美術館学芸員の千葉真智子氏をゲストにギャラリートークを開催します。ぜひご高覧ください。

水戸部七絵「DEPTH - Blue Pigment - 」
2018.10.13 sat - 10.28 sun
13:00 - 20:00 （水曜・木曜日休廊）
初日は 18時 開廊
最終日は 18時 まで
10.13 sat 19：00-　ギャラリートーク
ゲスト: 千葉真智子(豊田市美術館学芸員)

gallery N
〒464-0816 名古屋市千種区鏡池通3-5-1
TEL: 052-781-0081

昨年ヨーロッパへ渡り数百枚の鳥のスケッチを描いた。帰国後に鳥のスケッチを数十枚程タブローにした。しかし私は鳥を描きたいわけではなくあの青い空を描きたかったのではないか。私は咄嗟に一年以上掛けても描き終わらず苦戦していた顔の絵に青い顔料をかけた。すると私が執着していた顔は青の顔料によって空の風景と同一化し自然に置き換えられた。この青によって私の描いた筆やナイフの筆跡は全く見えなくなったが、あの青い空、奥行きのある深い青が画面に表れた。空を眺めた時に遠くの山々が青く見える様に、青い絵は私から遠のく様に見えた。

青のもう一つの意味は打撲痕の青あざ、そして時に青あざは黄色に変色し、婀娜っぽい紫、皮膚の内側から微かに緑が透けて見えている。ペットボトルを握ると掌が葉脈の様に赤く染まる。青い大理石と金色の指輪が私の髪の毛を削ぎ取る。旅行の荷物を鞄に詰めている感触がしない。

水戸部七絵 Nanae Mitobe
神奈川県 出身
2011年 名古屋造形芸術大学造形学部洋画コース卒業

個展
2016
「水戸部七絵 展 MITOBE Nanae Exhibition」gallery21yo-j、東京
「DEPTH - Tranquil Pigment- 」gallery N、愛知
「APMoA , ARCH vol.18 DEPTH - Dynamite Pigment -」愛知県美術館、愛知

2014
「ABRAHAM」LOOP HOLE、東京
「水戸部七絵 個展」 現代HEIGHTS GALLERY DEN .ST、東京

主なグループ展
2018
「高橋コレクション|顔と抽象ー清春白樺美術館コレクションとともに」清春白樺美術館、山梨県
2017
「本を、つくってみた −アーティストブックの制作と展示−」NADiff a/p/a/r/t、東京、void+、東京、 Gallery TURNAROUND、仙台
「アブラカダブラ絵画展」市原湖畔美術館、千葉 「千一億光年トンネル」ミュゼ浜口陽三・ヤマサコレクション、東京
「美術館ワンダーランド2017 ~イロ・モノノ ハコニワ~」安 曇野市豊科近代美術館、長野
「ART in PARK HOTEL TOKYO 2017」パークホテル東京、東京
2015
「 LOOP HOLE 10周年記念展 」府中グリーンプラザ分館ギャラリー、東京 「赤のコルパー」T&S GALLERY / TIME & STYLE MIDTOWN、東京
2014
「りこうなハンス」タリオンギャラリー、東京
「ゲルオルタナ オープンスタジオ」ゲルオルタナ、東京
「砂漠のスケッチ」BlackRockCity内テント、アメリカ 「FCHU OF MADNESSー無名祭祀書ー」LOOP HOLE、東京
2013
「掲示」日本大学藝術学部江古田校舎、東京
「since」T&S GALLERY / TIME & STYLE MIDTOWN、東京
2012
「16人の若手作家たち」 書肆 啓祐堂 ・ 啓祐堂 ギャラリー 、東京
「460人展」矢田ギャラリー、愛知 「3331アンダパンダン・スカラシップ展 vol.2」、3331アーツ千代田、東京
「CHOCOLATS DES FUCHU 2012~府中の味~」 LOOP HOLE、東京
2011
「密度II」、アートラボあいち、愛知
「イコノフォビア-図像の魅惑と恐怖-」、愛知県美術館ギャラリー/ギャラリーN、愛知
「BLUMEN GARTEN」 LOOP HOLE、東京

所蔵
高橋コレクション

その他
2017
対談「掴める絵画」水戸部七絵 × 吉川陽一郎、ミュゼ浜口陽三・ヤマサコレクション、東京 滞在制作「鳥のスケッチ」ドイツ
NHK 日曜美術館アートシーン出演
2016
クロージングトーク 水戸部七絵 × 二藤建人
対談 水戸部七絵 × 野村和弘 、gallery 21yo-j、東京 アーティスト・トーク 水戸部七絵 × 副田一穂 、愛知県美術館、愛知
2014 滞在制作「砂漠のスケッチ」BlackRockCity、アメリカ
2013
関西テレビ「どっキング48」 日本テレビ「スッキリ!!」 テレビ番組「B級ニュースSHOW」

受賞歴
2013
「熊谷守一大賞展」 入賞
2011
「千代田芸術祭2011 アンデパンダン」 審査員ゲスト O JUN 賞受賞

掲載歴
2018
Richesse(リシェス)No,23号「顔が語るアート」 名古屋造形大学50周年記念図録 「美術館ワンダーランド2017 ~イロ・モノノ ハコニワ~」図録
2017
河北新聞「美術家の視点で表現」 「本を、考えてみた」寄稿:五十嵐太郎氏(建築評論家/東北大学教授)、神山亮子氏(府中市美術 館学芸員)デザイン:小池俊起
朝日新聞/積み重ねた時間の結晶「千一億光年トンネル」展 千葉日報/描く行為の本質迫る 独自表現で12人絵画展 市原
月刊ギャラリー vol.6 /「水戸部七絵の5年間」
2016
美術手帖 2016年12月号 あなたの知らないニューカマー・アーティスト100
「女子部屋」 川本史織 著 /グラフィック社
芸術批評誌「リア37号」第37号 野中祐美子
「名古屋市美術館美術館広報誌 アートペーパー 101号」名古屋市美術館 笠木日南子
「日経新聞夕刊美術欄」2016/1/27 豊田市美術館学芸員 千葉真智子
「中日新聞の美術欄 」2016/1/20 「千種区city版咲楽(さくら)®」二月号表紙
2015
「月刊美術 2015年 5月号」《巻頭特集》 これからの洋画 具象へのゆるぎない挑戦 洋画の未来形11人
2013
「堕落部屋」daraku room 川本史織 著 /グラフィック社
「フォトテクニックデジタル 3月号」
2012
「460人展」自費出版
月刊ギャラリー 2012 vol.4 小川英晴/「詩とアートが出逢うとき / 小川英晴 ~現代美術 の展望~」
フリーマガジン3331 TRANS ARTS vol.02「千代田芸術祭3331 アンデパンダン展」ゲスト審査員選 評
2011
「イコノフォビア―図像の魅惑と恐怖―」カタログ コンセプトメイキング筒井宏樹・デザイン白澤 真生
芸術批評誌
「リア26号」第26号 筒井宏樹/高松太一郎(pinepine)+水戸部七絵展「BLUMEN GARTEN」

中小路萌美「ゆらぎのあと」のお知らせ

gallery N 神田社宅では中小路萌美の個展を開催致します。
オープニングにはあいちトリエンナーレ2019プロジェクト・マネージャーの塩津青夏氏をゲストにギャラリートークを開催します。
ぜひご高覧ください。

中小路萌美「ゆらぎのあと」
2018 年 9月15日(土)- 10月6日(土)
13:00 - 20:00(休廊日 : 日月祝)
9月15日(土)18:00 ギャラリートーク
ゲスト: 塩津青夏（あいちトリエンナーレ2019 プロジェクト・マネージャー［学芸担当］）

gallery N 神田社宅
東京都千代田区神田紺屋町46 アルタビル6F
tel 080-3060-7809
JR神田駅東口から徒歩2分
東京メトロ銀座線 神田駅1番出口から徒歩2分
都営新宿線 岩本町駅A1出口から徒歩5分

写真の作品「まなに」 2018年　652×803mm カンヴァスに油彩

私の絵画作品のタイトルは少し変です。「かぷたり」「ふあきあ」「こぽかん」…何かに似ている様な言葉ですが意味はわからず、まるで知らない世界の言葉のようにも感じます。これらのタイトルは作品の色や形から聞こえてきた音を組み合わせたもので、言葉自体に意味はありません。私はタイトルを決めるとき文脈や意味から離れ、言葉によるイメージの固定をできるだけ避けるようにします。なぜなら画面内の色やかたちは何かを意味するものではないからです。 作品を描き始める時は完成図があるわけではなくキャンバスに何十層と色を重ねながら色とかたちを探っていきます。薄い層を何層も重ねていくことでキャンバスの手前と奥に数ミリ程度の空間が存在するかの様に感じさせます。そして複雑に調色された豊かなグレーが生まれるのです。
　多くの層で表現される色とかたちは、私が生きてきた今までの名残と、生きてゆくこれからの時間が凝縮されています。それは私のたくさんの人生のあり方、たくさんの世界とも言えるでしょう。

■中小路 萌美 略歴
1988 兵庫県生まれ
2011 京都造形芸術大学芸術学部美術工芸学科油画コース 卒業
2013 愛知県立芸術大学大学院美術研究科博士前期課程油画版画領域 修了
現在 兵庫県在住

・個展
2012 「それがあるような気がしてる」GALLERY SUZUKI・京都
2013 「第47回 L'ESPOIR 2013 新人選抜展」スルガ台画廊・東京
2014 「Shift Cube Vol.25「空中のあお」文化フォーラム春日井・愛知
「踊るのをみていた」gallery N・愛知
「夜のない絵」Oギャラリー・東京
2015 「夜のない絵」巡回展 Oギャラリーeyes・大阪
　 「こどものようなあしたへ」gallery N・愛知
　　　 「2回目のかたち」ギャラリーSUZUKI・京都
2016 「色と形のこと」Oギャラリーeyes・大阪
「あいだ」gallery N・愛知
2017 「みること」Oギャラリーeyes・大阪
2018 「かたちのいのち」Oギャラリーeyes・大阪
　　　「かたちのいのち」巡回展 Oギャラリー・東京

・主なグループ展
2013 「トーキョーワンダーウォール公募2013入選作品展」東京都現代美術館・東京
　　　 「トゥールビヨン11」Oギャラリーeyes・大阪
2014　「4clover」スルガ台画廊・東京
　　　 「KUAD graduates under30 selected」Galerie Aube・京都
2015　「世界と世界を交換する・西会津国際芸術村C塾」西会津芸術村・福島
2016　「こととか」西会津芸術村・福島
2017 「シェル美術賞展2017」国立新美術館・東京
2018 「第5回アラタパンダン展」クリエイティブセンター大阪　名村造船所跡地・大阪　
　　　 「輝いて麗しの油絵具」Oギャラリーeyes・大阪

・受賞
2011　京都造形芸術大学卒業制作展（学長賞）

小林椋「プールの輪にワニ」のお知らせ

gallery N では美術手帖の2016年12月号「あなたの知らないニューカマーアーティスト100」で注目され2017年2月にgallery N で開催された「パープルームのオプティカルファサード」に参加し、話題を集めた小林椋の個展を開催します。新たな試みの最新作を展示する予定です。ぜひ、ご高覧ください。

小林椋「プールの輪にワニ」
2018.8.25 sat - 9.9 sun
13:00 - 20:00 （水曜・木曜日休廊）
初日は 18時 開廊
最終日は 18時 まで
8.25 sat 19：00-　ギャラリートーク

gallery N
〒464-0816 名古屋市千種区鏡池通3-5-1
TEL: 052-781-0081

物理学者のジョージ・ダーウィンは一ヶ月の間、毎朝チューリップに向けてトランペットを吹くという全く常軌を逸したような実験を、時々でよいが欠かさず行うべきであると言うのを常とした。実際にチューリップに向けてトランペットを吹き続けても、何も起こらないだろう。これは、私たちにとっての慣習や既知な事象から切り離して、世界から「新しい」ことを引き出すための一つの方法である。もし何か起こるようなことがあれば、ただ事ではないのだから。

「電子は原子核の周りを回っている」と理科の授業で教わった人は多いかもしれない。一方で、原子核の周りを回る電子というのは「モデル」であって、原子や電子そのものの現れを指し示していない。「モデル」は現実のモノを指すものではなく、現実と”ある点でよく似ている”構造を持つ。実際には、波のようなモデルがより正確なものとして考えられるが、単純な問題であれば「回っている」というモデルでも十分に有効であったりもする。どちらにせよ、科学モデルを現実世界のありさまとして文字どおりに捉えること、それは誤りなのだ。「モデル」は理想化や抽象化といった手続きを経て、虚構の中でこそ作用する。

科学は合理的に現実世界のありさまを明らかにしていくように思える。それでも、現実離れした突飛な想像力や虚構世界とも切り離すことはできない。だから科学は信頼できないということではなく、現実をフィクション的なるものによって駆動させる一つの例としてみてみるということ。科学という営みを起点として、その現実的な作用におけるフィクション性について考えるための装置。

略歴 :小林椋(こばやし むく)

1992年東京都生まれ。
2017年 多摩美術大学大学院 美術研究科 修士課程 情報デザイン領域 修了。
現在 京都市立芸術大学大学院 美術研究科 修士課程 彫刻専攻 在籍。

主な展覧会履歴
2018年「ローのためのパス」ギャラリー16(京都)
2018年「∧°┐03」ペフ(大阪)
2017年「パープルーム大学 尖端から末端のファンタジア」ギャラリー鳥たちのいえ(鳥取)
2017年「集団＿展示」コーポ北加賀屋/千鳥文化B棟(大阪)
2017年「エマージェンシーズ！032『盛るとのるソー』」NTTインターコミュニケーションセンター[ICC](東京)
2017年「恋せよ乙女!パープルーム大学と梅津庸一の構想画」ワタリウム美術館(東京)
2017年「無・ねじらない」コ本や(東京)
2017年「パープルームのオプティカルファサード」ギャラリーN(名古屋)
2016年「プンするポーコ」オリエンタルデザインギャラリー(広島)
2016年「DA DA * DA! - ハッキング・アート×ライフ」ドイツ文化会館(東京)
2015年「ゲンビどこでも企画公募2015展」旧日本銀行広島支店(広島)
2014年「TOKYO EXPERIMENTAL FESTIVAL Vol.9」トーキョーワンダーサイト本郷(東京)

前畑裕司 「JPNP?(ジャパニーズペインティング？)」のお知らせ

gallery N 神田社宅では前畑裕司の個展を開催致します。
前畑は雑誌や広告、インターネット上の画像などの主に身の回りにある既存のイメージを用いて、日本画や絵画の枠組みを意識させるような作品を制作、発表しています。

本展「JPNP?(ジャパニーズペインティング？)」では日本や外国を思わせるフォントやロゴをリサイクルショップで購入した掛け軸に直接描きこんだ作品や、作者不詳で出自のわからない絵を基に繰り返し複製した作品「practice」などを中心に発表します。
ぜひご高覧ください。

前畑裕司
「JPNP?(ジャパニーズペインティング？)」
2018 年 7月21日(土)- 8月11日(土)
13:00 - 20:00(休廊日 : 日月祝)
7月21日(土)18:00 オープニングトーク
ゲスト: 小田島等(イラストレーター、デザイナー)
8月11日(土)18:00 クロージングトーク
ゲスト: 鈴木俊晴(豊田市美術館学芸員)

gallery N 神田社宅
東京都千代田区神田紺屋町46 アルタビル6F
tel 080-3060-7809
JR神田駅東口から徒歩2分
東京メトロ銀座線 神田駅1番出口から徒歩2分
都営新宿線 岩本町駅A1出口から徒歩5分

略歴
前畑裕司
1986 愛知県名古屋市生まれ

2004 愛知県立旭丘高等学校 卒業

2008 愛知県立芸術大学 美術学部日本画専攻 卒業

2010 愛知県立芸術大学 大学院修士課程日本画領域 修了

主な個展
2011 「vision.」伊勢現代美術館/三重
　　　 「noisy」gallery N/ 愛知
2012 「pictures」gallery N/ 愛知
2013 「FRAGMENT」伊勢現代美術館/三重 2014 「日常 / 借景」gallery N/ 愛知
2016 「POSTER」studioAMR/愛知

　　　「ジャパニーズペインティング?」galleryN/ 愛知

2017 「JAPANESE PAINTING? JAPANESEPAINTING?」maison shintenchi/ 愛知

小田島等プロフィール
1972年東京都出身。桑沢デザイン研究所卒業。95年よりデザイナーとしてジャケットデザインの仕事を中心に数多く手がける。同時に漫画家、イラストレーターとして活動。近年では展示活動にも力を注いでいる。主な出版物にデザイン作品集『ANONYMOUS POP』。漫画単行本『無 FOR SALE』。コラージュ＆ドゥローイング集『1987/2017』等がある。

鈴木俊晴プロフィール
豊田市美術館学芸員。1982年生まれ。『疾駆／chic』にて「けわうもの｜化粧と建築、あるいは絵画」を連載中。